Dans un contexte marqué par une crise profonde des valeurs, le Festival du livre africain de Marrakech (FLAM) invite à repenser nos manières de voir, de dire et de construire le réel.
Loin d’un simple rendez-vous littéraire, le FLAM 2026 s’affirme comme un espace de résistance intellectuelle et poétique. La conviction qui traverse cette quatrième édition du FLAM est claire : notre époque est marquée par un affaiblissement de la capacité à imaginer d’autres formes d’organisation sociale. Face à des modèles souvent présentés comme inévitables, le Festival invite à rouvrir le champ des possibles et à réaffirmer le rôle de l’imaginaire comme moteur de transformation.
Dans cette perspective, l’art, la littérature et la poésie deviennent des outils essentiels pour sortir de l’inertie et inventer de nouvelles voies. Il ne s’agit plus seulement de comprendre le monde, mais de le réenchanter à travers des récits porteurs d’espoir, capables de rompre avec les logiques d’exploitation et de prédation qui façonnent encore largement notre présent. Le FLAM défend ainsi une vision où la pensée sensible et la création occupent une place centrale face à une crise qui ne saurait être résolue par la seule technique.
Fondé par Mahi Binebine, Fatimata Wane, Hanane Essaydi et Younès Ajarraï, le Festival s’est progressivement imposé comme une plateforme incontournable de la scène littéraire africaine. Porté par l’association We Art Africa//Ns, il réunit écrivains, penseurs et artistes venus du continent et de ses diasporas, dans une dynamique de circulation des idées et des imaginaires.
Ce qui distingue le FLAM, c’est précisément cette capacité à faire dialoguer les disciplines et les générations. La programmation, dense et exigeante, articule rencontres littéraires, débats de fond, dialogues d’auteurs et présentations d’ouvrages, tout en ouvrant des espaces de transmission à travers des ateliers d’écriture, des master class et des interventions en milieu scolaire et universitaire. La jeunesse y occupe une place centrale, invitée à s’approprier les mots et à développer son propre imaginaire.
Le Festival dépasse par ailleurs le cadre strict du livre en s’inscrivant dans une approche résolument transdisciplinaire. Les Nocturnes, notamment, donnent à voir une autre manière de vivre la littérature, en la mêlant à la musique, à la danse, au slam et à la performance. Ces moments de création partagée témoignent de la vitalité des cultures africaines et de leur capacité à nourrir une relation vivante et contemporaine au texte.
Cette édition poursuit également son dialogue avec les arts visuels en confiant son affiche à Zoulikha Bouabdellah. À travers une œuvre qui explore les circulations culturelles et les questions d’identité, l’artiste incarne parfaitement l’esprit du Festival, à la croisée des mondes et des influences. Son travail, à la fois intime et politique, interroge les héritages, les corps et les mémoires, tout en ouvrant des espaces de réflexion sur les identités contemporaines.
La présence de Jean-Marie Gustave Le Clézio, président d’honneur du FLAM, confère à cette édition une dimension particulière. Figure majeure de la littérature mondiale, il incarne une écriture du passage, des frontières et des liens entre les cultures. Sa participation vient rappeler que la littérature peut être un lieu de rencontre et de compréhension, capable de relier les expériences humaines au-delà des géographies.
Durant trois jours, Marrakech devient ainsi un véritable carrefour d’idées et de sensibilités, où se croisent auteurs confirmés, jeunes voix émergentes, lecteurs passionnés et acteurs du monde culturel. Dans une atmosphère à la fois exigeante et conviviale, le Festival célèbre la puissance du livre comme espace de dialogue, de transmission et de liberté.
Plus qu’un événement culturel, le FLAM s’impose comme un projet profondément engagé. Il contribue à valoriser la diversité des expressions africaines, à renforcer la circulation des œuvres et à encourager une réflexion collective sur les enjeux contemporains du continent. En mettant l’imaginaire au cœur de sa démarche, il rappelle avec force que les récits que nous produisons façonnent les mondes que nous habitons.
Dans un temps où l’urgence semble dicter chaque décision, le FLAM invite à ralentir, à écouter et à imaginer. Il ouvre un espace rare où la pensée, la création et le partage se rejoignent pour esquisser d’autres horizons possibles.
Loin d’un simple rendez-vous littéraire, le FLAM 2026 s’affirme comme un espace de résistance intellectuelle et poétique. La conviction qui traverse cette quatrième édition du FLAM est claire : notre époque est marquée par un affaiblissement de la capacité à imaginer d’autres formes d’organisation sociale. Face à des modèles souvent présentés comme inévitables, le Festival invite à rouvrir le champ des possibles et à réaffirmer le rôle de l’imaginaire comme moteur de transformation.
Dans cette perspective, l’art, la littérature et la poésie deviennent des outils essentiels pour sortir de l’inertie et inventer de nouvelles voies. Il ne s’agit plus seulement de comprendre le monde, mais de le réenchanter à travers des récits porteurs d’espoir, capables de rompre avec les logiques d’exploitation et de prédation qui façonnent encore largement notre présent. Le FLAM défend ainsi une vision où la pensée sensible et la création occupent une place centrale face à une crise qui ne saurait être résolue par la seule technique.
Fondé par Mahi Binebine, Fatimata Wane, Hanane Essaydi et Younès Ajarraï, le Festival s’est progressivement imposé comme une plateforme incontournable de la scène littéraire africaine. Porté par l’association We Art Africa//Ns, il réunit écrivains, penseurs et artistes venus du continent et de ses diasporas, dans une dynamique de circulation des idées et des imaginaires.
Ce qui distingue le FLAM, c’est précisément cette capacité à faire dialoguer les disciplines et les générations. La programmation, dense et exigeante, articule rencontres littéraires, débats de fond, dialogues d’auteurs et présentations d’ouvrages, tout en ouvrant des espaces de transmission à travers des ateliers d’écriture, des master class et des interventions en milieu scolaire et universitaire. La jeunesse y occupe une place centrale, invitée à s’approprier les mots et à développer son propre imaginaire.
Le Festival dépasse par ailleurs le cadre strict du livre en s’inscrivant dans une approche résolument transdisciplinaire. Les Nocturnes, notamment, donnent à voir une autre manière de vivre la littérature, en la mêlant à la musique, à la danse, au slam et à la performance. Ces moments de création partagée témoignent de la vitalité des cultures africaines et de leur capacité à nourrir une relation vivante et contemporaine au texte.
Cette édition poursuit également son dialogue avec les arts visuels en confiant son affiche à Zoulikha Bouabdellah. À travers une œuvre qui explore les circulations culturelles et les questions d’identité, l’artiste incarne parfaitement l’esprit du Festival, à la croisée des mondes et des influences. Son travail, à la fois intime et politique, interroge les héritages, les corps et les mémoires, tout en ouvrant des espaces de réflexion sur les identités contemporaines.
La présence de Jean-Marie Gustave Le Clézio, président d’honneur du FLAM, confère à cette édition une dimension particulière. Figure majeure de la littérature mondiale, il incarne une écriture du passage, des frontières et des liens entre les cultures. Sa participation vient rappeler que la littérature peut être un lieu de rencontre et de compréhension, capable de relier les expériences humaines au-delà des géographies.
Durant trois jours, Marrakech devient ainsi un véritable carrefour d’idées et de sensibilités, où se croisent auteurs confirmés, jeunes voix émergentes, lecteurs passionnés et acteurs du monde culturel. Dans une atmosphère à la fois exigeante et conviviale, le Festival célèbre la puissance du livre comme espace de dialogue, de transmission et de liberté.
Plus qu’un événement culturel, le FLAM s’impose comme un projet profondément engagé. Il contribue à valoriser la diversité des expressions africaines, à renforcer la circulation des œuvres et à encourager une réflexion collective sur les enjeux contemporains du continent. En mettant l’imaginaire au cœur de sa démarche, il rappelle avec force que les récits que nous produisons façonnent les mondes que nous habitons.
Dans un temps où l’urgence semble dicter chaque décision, le FLAM invite à ralentir, à écouter et à imaginer. Il ouvre un espace rare où la pensée, la création et le partage se rejoignent pour esquisser d’autres horizons possibles.
