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Habitué à accueillir les œuvres de grands artistes marocains et internationaux, le Musée Mohammed VI d’art moderne et contemporain (MMVI) ouvre ses portes actuellement aux œuvres de quatre peintres contemporains new-yorkais de renommée internationale.
«Travel Diaries» réunit des créations uniques de Francesco Clemente, Brice Marden, Helen Marden, et Julian Schnabel. Organisée par la Fondation nationale des musées et la Galerie Vito Schnabel, cette exposition transporte les visiteurs dans un voyage visuel à travers les expériences artistiques et les explorations des quatre artistes qui ont parcouru le monde, nourrissant leur inspiration de cultures diverses et variées.
Commissariée par Vito Schnabel, fils de Julian Schnabel, «Travel Diaries» célèbre la diversité culturelle et les rencontres qui ont enrichi leur pratique artistique. «Les qualités distinctives des œuvres de ces quatre artistes, avec lesquels j’ai été étroitement lié tout au long de ma vie, montrent que la peinture et la sensibilité peuvent coexister à travers le dialogue malgré les différences esthétiques apparentes, résonnant ensemble comme des voix dans une chorale puisant dans les possibilités infinies d’inspiration, de curiosité, de voyage et de désir, où le familier et l’inconnu trouvent un nouveau foyer. La dimension familiale de cette exposition ne peut être pleinement appréciée qu’en comprenant le dialogue animé partagé par ces quatre artistes dans la vie et dans l’art», déclare Vito Schnabel.
Selon Mehdi Qotbi, président de la Fondation nationale des musées, ces artistes ont un parcours riche et compte parmi les plus importants. «Ils ont côtoyé Bob Dylan, Ornette Coleman, Andy Warhol, Allen Ginsberg et bien d’autres. C’est cette diversité d’influences que nous retrouvons dans leurs créations, empreintes d’une vision singulière et d’une sensibilité profonde. Ils ont exploré des voies nouvelles, repoussé les limites de l’expression et contribué à redéfinir le paysage artistique contemporain américain. Comme son nom l’indique, cette exposition s’apparente à un carnet de voyage où les regards se croisent, offrant ainsi au public une escale dans des souvenirs intacts, finement reflétés sur la toile.»
Francesco Clemente, dont les années formatrices en Inde ont façonné son langage artistique, présente des œuvres riches en emblèmes et en symboles issus des traditions mystiques de l’Est et de l’Ouest. Ses voyages en Afghanistan, en Chine, au Brésil, en Afrique du Nord et dans les Caraïbes ont nourri son exploration de l’identité, de la spiritualité et de la mythologie.
Brice Marden, maître de la gestuelle et de la couleur, fusionne les influences du minimalisme et de l’expressionnisme abstrait avec la calligraphie, résultat de ses multiples périples à travers le globe. Ses toiles captivent par leur mariage subtil de structure et d’émotion, reflétant les paysages intérieurs et extérieurs qu’il a rencontrés lors de ses voyages. Brice Marden est né à Bronxville en 1938 et mort à 83 ans en 2023. Il a continuellement affiné et étendu les traditions de l’abstraction lyrique.
Helen Marden, puisant son inspiration dans la nature et les éléments organiques, crée des formes biomorphiques aux couleurs vives, inspirées de ses voyages. Ses œuvres évoquent la beauté brute des paysages rencontrés et insufflent une nouvelle dimension à l’abstraction expressionniste.
Julian Schnabel, célèbre pour son style audacieux et sa réinvention radicale des matériaux artistiques, présente des œuvres qui repoussent les limites de la peinture traditionnelle. Ses voyages et ses expériences personnelles se manifestent à travers des surfaces texturées et des compositions dynamiques, offrant un regard unique sur le monde qui l’entoure.
L’exposition «Travel Diaries» est bien plus qu’une simple présentation d’œuvres d’art, c’est un témoignage vivant de la manière dont les voyages peuvent façonner l’identité artistique et nourrir la créativité. En invitant les visiteurs à explorer les univers uniques de Francesco Clemente, Brice Marden, Helen Marden, et Julian Schnabel, l’exposition offre une expérience immersive qui transcende les frontières géographiques et culturelles, rappelant que l’art est un langage universel qui unit les peuples du monde entier.
«Travel Diaries» réunit des créations uniques de Francesco Clemente, Brice Marden, Helen Marden, et Julian Schnabel. Organisée par la Fondation nationale des musées et la Galerie Vito Schnabel, cette exposition transporte les visiteurs dans un voyage visuel à travers les expériences artistiques et les explorations des quatre artistes qui ont parcouru le monde, nourrissant leur inspiration de cultures diverses et variées.
Commissariée par Vito Schnabel, fils de Julian Schnabel, «Travel Diaries» célèbre la diversité culturelle et les rencontres qui ont enrichi leur pratique artistique. «Les qualités distinctives des œuvres de ces quatre artistes, avec lesquels j’ai été étroitement lié tout au long de ma vie, montrent que la peinture et la sensibilité peuvent coexister à travers le dialogue malgré les différences esthétiques apparentes, résonnant ensemble comme des voix dans une chorale puisant dans les possibilités infinies d’inspiration, de curiosité, de voyage et de désir, où le familier et l’inconnu trouvent un nouveau foyer. La dimension familiale de cette exposition ne peut être pleinement appréciée qu’en comprenant le dialogue animé partagé par ces quatre artistes dans la vie et dans l’art», déclare Vito Schnabel.
Selon Mehdi Qotbi, président de la Fondation nationale des musées, ces artistes ont un parcours riche et compte parmi les plus importants. «Ils ont côtoyé Bob Dylan, Ornette Coleman, Andy Warhol, Allen Ginsberg et bien d’autres. C’est cette diversité d’influences que nous retrouvons dans leurs créations, empreintes d’une vision singulière et d’une sensibilité profonde. Ils ont exploré des voies nouvelles, repoussé les limites de l’expression et contribué à redéfinir le paysage artistique contemporain américain. Comme son nom l’indique, cette exposition s’apparente à un carnet de voyage où les regards se croisent, offrant ainsi au public une escale dans des souvenirs intacts, finement reflétés sur la toile.»
Francesco Clemente, dont les années formatrices en Inde ont façonné son langage artistique, présente des œuvres riches en emblèmes et en symboles issus des traditions mystiques de l’Est et de l’Ouest. Ses voyages en Afghanistan, en Chine, au Brésil, en Afrique du Nord et dans les Caraïbes ont nourri son exploration de l’identité, de la spiritualité et de la mythologie.
Brice Marden, maître de la gestuelle et de la couleur, fusionne les influences du minimalisme et de l’expressionnisme abstrait avec la calligraphie, résultat de ses multiples périples à travers le globe. Ses toiles captivent par leur mariage subtil de structure et d’émotion, reflétant les paysages intérieurs et extérieurs qu’il a rencontrés lors de ses voyages. Brice Marden est né à Bronxville en 1938 et mort à 83 ans en 2023. Il a continuellement affiné et étendu les traditions de l’abstraction lyrique.
Helen Marden, puisant son inspiration dans la nature et les éléments organiques, crée des formes biomorphiques aux couleurs vives, inspirées de ses voyages. Ses œuvres évoquent la beauté brute des paysages rencontrés et insufflent une nouvelle dimension à l’abstraction expressionniste.
Julian Schnabel, célèbre pour son style audacieux et sa réinvention radicale des matériaux artistiques, présente des œuvres qui repoussent les limites de la peinture traditionnelle. Ses voyages et ses expériences personnelles se manifestent à travers des surfaces texturées et des compositions dynamiques, offrant un regard unique sur le monde qui l’entoure.
L’exposition «Travel Diaries» est bien plus qu’une simple présentation d’œuvres d’art, c’est un témoignage vivant de la manière dont les voyages peuvent façonner l’identité artistique et nourrir la créativité. En invitant les visiteurs à explorer les univers uniques de Francesco Clemente, Brice Marden, Helen Marden, et Julian Schnabel, l’exposition offre une expérience immersive qui transcende les frontières géographiques et culturelles, rappelant que l’art est un langage universel qui unit les peuples du monde entier.
