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Le Jazzablanca 2019 promet des moments forts du 2 au 7 juillet. Fidèle à son habitude, le festival invite de grands noms de la scène internationale. Cette année, l’hippodrome Casa-Anfa, la scène BMCI et la Place des Nations unies accueilleront des créations musicales exceptionnelles. Cinquante concerts sont au programme de cette quatorzième édition. La scène du Village sera inaugurée le mardi 2 juillet par les notes endiablées du trompettiste sarde Paolo Fresu et sa formation The Devil Quartet. Considéré comme l’un des plus grands musiciens de Jazz actuel, Paolo Fresu est l’un des chantres du métissage musical entre le jazz et des répertoires musicaux traditionnels ou populaires.
Né en 1961 en Sardaigne, trompettiste dès l’âge de onze ans, Paolo Fresu joue d’abord de la musique pop puis du jazz avant de découvrir Miles Davis à partir de 1980. Très présent sur la scène Jazz européenne, couronné par plusieurs prix, Fresu présentera son dernier opus «Carpe Diem».
Le samedi 6 juillet, la scène du Village vibrera aux sons des mélodies blues, jazz, folk et soul du chanteur britannique Hugh Coltman. L’ancien leader du groupe blues-rock The Hoax proposera un voyage musical autobiographique puisé au cœur de La Nouvelle-Orléans. Son dernier opus «Who’s happy» est composé de sonorités jazz irriguées d’une cure de jouvence, où le blues européen côtoie les fusions de la très vieille ville française outre-Atlantique.
Le public, qui choisira la scène Anfa, aura rendez-vous le mardi 2 juillet avec la formation écossaise Franz Ferdinand. Ce quatuor de rock/new-wave a été formé en 2002 à Glasgow. Ils ont produit une multitude de titres à succès tels que «Take me Out», «Do you want to» ou plus récemment «Light action» et «Love Illumination». Franz Ferdinand ont reçu de nombreux prix dont le «Meilleur groupe britannique» au Brit Awards 2005. Se produisant pour la première fois au Maroc et en Afrique, Franz Ferdinand présentera son cinquième album «Always ascending». Le groupe réconcilie le rock avec la dance-floor à travers des sonorités électro-groove qui portent vers des accents disco. Le mercredi 3 juillet, la même scène accueillera l’emblématique Calypso Rose, pour célébrer la musique de carnaval, qui rappelle les plages des Antilles et les couleurs de Tobago.
Du haut de ses 78 ans, Calypso Rose fait forte impression sur scène. La grande dame, parcourant le monde depuis plus de quarante ans, brille par son énergie et une voix de velours qui lui valent le titre incontesté de «Reine du Calypso». Son dernier album, «So Calypso» (2018), à la fois lourd d’engagement politique et aux sonorités joyeuses, mélange blues, reggae et soul, et appose une rythmique contemporaine aux classiques minimalistes, dans un délicieux tourbillon des sens. Le samedi 6 juillet, c’est l’incontournable saxophoniste américain Maceo Parker qui fera groover la scène Anfa. Ancien leader de la section cuivre du «Godfather» James Brown, Maceo Parker aura attendu près de 20 ans pour se lancer dans une carrière solo. Depuis les années 1990, ce grand musicien a produit 5 opus et a confirmé son style «2% jazz, 98% groove». Parrain de la funk, Maceo Parker ne se contente pas d’être un musicien hors paire au studio, il sait encore plus enflammer les salles avec des prestations scéniques époustouflantes. Six jours de concerts gratuits seront aussi offerts sur la place des Nations unies. Cette scène publique célèbre la diversité de Casablanca en parfaite communion entre festivaliers et artistes. Avec le soutien de la Fondation BMCI, partenaire du festival, le public découvre chaque année des fusions détonantes de musiciens nationaux et internationaux. Idéalement située au centre de la ville et très bien desservie par les transports en commun, la place peut accueillir jusqu’à 15.000 spectateurs par concert.
