Connexion
Conçue en 2006 à Majorque par les artistes Ben Jakober et Yannick Jakober, Paloma — qui signifie «colombe» — s’impose par sa présence majestueuse et son symbolisme universel. Figure de paix et d’harmonie, l’œuvre porte un message fort de cœxistence et de vivre-ensemble, des valeurs profondément ancrées dans l’identité marocaine.
Un dialogue entre les œuvres et la ville
Installée sur l’esplanade du musée, Paloma dialogue avec plusieurs sculptures déjà présentes, transformant progressivement le parvis en un véritable musée à ciel ouvert. Elle rejoint notamment le Guerrier Massaï de Ousmane Sow, le cheval monumental de Fernando Botero, ainsi que des œuvres d’Arman, Ikram Kabbaj, Farid Belkahia et Niki de Saint Phalle. Ce parcours sculptural offre aux passants, visiteurs et habitants de Rabat une expérience artistique libre, accessible et intégrée au quotidien, en plein cœur de la capitale.
Art, espace public et grands rendez-vous populaires
L’installation de Paloma intervient dans un contexte symbolique fort, alors que le Maroc célèbre cette année la Coupe d’Afrique des nations (CAN). À travers cette œuvre, la Fondation nationale des musées souligne le rôle fédérateur de l’art, capable, à l’image du football, de rassembler les peuples autour de valeurs communes et d’émotions partagées.
Un geste de mécénat culturel
La sculpture Paloma est une donation de l’Association «Maroc, Art et Culture», engagée dans le soutien aux musées et à la création artistique. Ce geste s’inscrit dans un partenariat durable avec la Fondation nationale des Musées, qui poursuit ainsi sa mission de valorisation du patrimoine culturel et de démocratisation de l’accès à l’art.
En investissant l’espace public, la Fondation confirme sa volonté de faire de la ville un lieu de contemplation, de rencontre et de dialogue artistique, où l’art ne se limite plus aux murs des musées mais s’invite dans la vie quotidienne.
En investissant l’espace public, la Fondation confirme sa volonté de faire de la ville un lieu de contemplation, de rencontre et de dialogue artistique, où l’art ne se limite plus aux murs des musées mais s’invite dans la vie quotidienne.
